Follow my blog with Bloglovin
Ausdrucksstarke Kunst in Schwarz & Weiß
Dass Kunstwerke nicht immer knallig bunt daherkommen müssen, zeigen die folgenden Künstler*innen in ihrer Kunst in Schwarz & Weiß, die sisterMAG Redakteurin Carolin in der 64. Ausgabe für euch zusammengestellt hat.
- Text: Carolin Kralapp
Augen auf!
Ausdrucksstarke Kunst in Schwarz & Weiß
Wir haben uns durch zahlreiche Bildergalerien auf Instagram geklickt und besondere künstlerische Accounts entdeckt, die in unserer Schwarz-Weiß-Ausgabe auf keinen Fall fehlen dürfen! Dass Kunst nicht immer in knalligen Farben daherkommen muss, um ins Auge zu fallen, zeigen die folgenden Kunstwerke in ihren unterschiedlichen Ausdrucksformen deutlich. Viel Spaß beim Anschauen!
STEPHANIE BORDAS
Die New Yorker Fotografin Stephanie Bordas, die Inhaberin des Luxus-Porträtstudios Brooklyn Boudoir ist, schafft es, ganz besondere und intime Momente mit der Kameralinse einzufangen. Man bekommt das Gefühl, den Protagonistinnen ganz nah zu sein. In ihren Porträts gilt „weniger ist mehr“ – keine übertriebenen Frisuren, kein aufdringliches Make-up und auch keine altmodischen Filter. Ihre Fotos sind echt, unverfälscht und bringen das wahre Ich der Modelle zum Ausdruck. Die Fotografin liebt es, mit verschiedenen Frauen in Kontakt zu treten, ihre Geschichten zu hören und sie in ihren Fotos festzuhalten. Auch dem Thema Mutterschaft nimmt sich die Künstlerin an und zelebriert es.
Der reduzierte Einsatz von Formen und Farben sind das Erkennungsmerkmal des griechischen Künstlers Ioannis Lassithiotakis. Die schwarzen und klaren Formen scheinen im weißen und leeren Bildraum zu schweben. Verschieden starke Linien treffen in seiner Arbeit auf unterschiedlich ausgeprägte Farbfelder. Dabei entstehen in seinen Malereien immer neue Kombinationen, die nicht zu enden scheinen. Wer Lust auf mehr bekommen hat, findet auf dem Instagram-Profil des Künstlers neben weiteren Schwarz-Weiß-Kunstwerken auch viele farbenfrohe Variationen.
Von der Fotografie wandern wir mit dem kanadischen Künstler Brent Wadden zum Medium der abstrakten Weberei weiter, in der verschiedene Formen und Farben aufeinandertreffen und im Gesamtbild eine spannende visuelle Sprache entwickeln. Die Kunst von Brent Wadden rüttelt Erinnerungen an die Arbeiten von Anni und Josef Albers wach. Die unvorhersehbaren grafischen Linien, die keine klaren Systeme zu befolgen scheinen, führen bei der Betrachtung zu einer gewissen Verwirrung, die gleichzeitig ein besonderes Interesse für die Aufschlüsselung der Web- Arbeitsweise des Künstlers auslöst. Muster und Rythmen sind hier von zentraler Bedeutung.
Die Kunst von Janine Kühn ist die perfekte Verschmelzung von Bildender Kunst und Porträtfotografie. Ihre besondere Vorliebe fürs Detail ist unverkennbar. Nichts scheint hier dem Zufall überlassen, sondern visuell perfekt in Szene gesetzt worden zu sein. Die Künstlerin schenkt in ihren Bildern dem Unvorhergesehenen des Alltags besondere Aufmerksamkeit. Ihre Arbeiten haben einen experimentellen Charakter, der ihnen gleichzeitig Tiefe und eine eigene visuelle Sprache verleiht. Sie spüren dem Seltsamen, dem Obskuren, nach, ohne dabei an Ausdruckskraft und Ästhetik einzubüßen. Hier lohnt es sich, ganz genau hinzuschauen.
